Meine künstlerische Arbeit basiert auf den Wurzeln meines Schaffens, der Fotografie und damit in ihrer heutigen angewandten digitalen Verarbeitung.

Ich nenne meine Kunst „analogitale Kunst“, weil sie digital erschaffen wird, jedoch mit reproduzierten, analogen Formen und Strukturen.

Mein Gestalten stellt den Versuch dar, Digitales mit Analogem zu verknüpfen um die Digitalität mit ihrer Flüchtigkeit, Berechenbarkeit, Intransparenz und vor allem Gefühlslosigkeit in ihrer Wirkung analog wahrnehmbar zu machen.

Da wir als Menschen analoge Wesen sind und bleiben, mit Emotionen, unserem eigenen Rhythmus und einer Welt die ebenfalls analog bleibt, während versucht wird, die Umwelt stärker zu digitalisieren, strebe ich mit meinem Schaffen danach, das für mich durchaus inspirierend und spannende Medium der digitalen Bildgestaltung zu „vermenschlichen“, nahbar und wahrhaftig zu machen im – Einklang mit unserem Ursprung und der Sehnsucht nach Greifbarkeit.

In meinen Werken nutze ich ausschließlich analoge Strukturen, die ich mit digitalen und auch analog erstellten Fotografien „digital“ verbinde. Auf Leinwand gebracht, simuliere ich Analogität durch transparente Haptik ohne die digitale Gestaltung visuell zu zerstören, um damit ein analoges Empfinden zu ermöglichen und meine Gefühlswelt darzustellen.

Durch analogitales Schaffen wird die Fotografie der Eingang zu meinem gestalterischen Universum.

Through analogital creation, photography becomes the gateway to my creative universe.

My artistic work is based on the roots of my creativity, photography and its current digital processing.

I call my art ‘analogital art’ because it is created digitally, but with reproduced analogue forms and structures.

My designs represent an attempt to combine the digital with the analogue in order to make the digital, with its transience, predictability, opacity and, above all, lack of emotion, perceptible in its effect in analogue form.

Since we as humans are and remain analogue beings, with emotions, our own rhythm and a world that also remains analogue, while attempts are being made to digitise the environment more strongly, I strive with my work to ‘humanise’ the medium of digital image design, which I find thoroughly inspiring and exciting, to make it accessible and authentic – in harmony with our origins and our longing for tangibility.

In my works, I use exclusively analogue structures, which I combine ‘digitally’ with digital and analogue photographs. Transferred onto canvas, I simulate analogue qualities through transparent haptics without visually destroying the digital design, thereby enabling an analogue sensation and representing my emotional world.